Accueil AIDES & APPELS À PROJETS APPELS À PROJETS Dispositif de compositeur associé dans les scènes pluridisciplinaires 2022 – Grand Est12/12/2021APPELS À PROJETS communiqué Date limite de dépôt du dossier : 27 février 2022. L’objectif de ce dispositif est de proposer aux directeurs de scènes pluridisciplinaires ou de scènes de création, non dédiées exclusivement à la musique, le cadre d’une collaboration, d’une durée de 2 ans, avec un compositeur, afin de contribuer à l’enrichissement de leurs activités artistiques et culturelles respectives. Afin de renforcer la présence d’artistes et de créateurs dans les établissements culturels et de favoriser la rencontre avec les artistes, le ministère de la Culture (DGCA) en association avec la SACEM reconduit, en 2022, le dispositif de “compositeur associé dans les scènes pluridisciplinaires”. Les établissements concernés Les scènes pluridisciplinaires (scènes nationales, scènes conventionnées, etc.) ou scènes de création non dédiées exclusivement à la musique (Centre Dramatique National, Centre Chorégraphique National, Centres culturel de rencontre, etc.) le cadre d’une collaboration, d’une durée de 2 années, avec un compositeur afin de contribuer à l’enrichissement de leurs activités artistiques et culturelles respectives. Dépôt des candidatures 2022 Les dossiers doivent être transmis par voie électronique au conseiller musique de la DRAC Grand Est géographiquement concerné (voir contact ci-dessous), avec copie à la DGCA et à la SACEM (voir le dossier de candidature) au plus tard le dimanche 27 février 2022. La commission se déroulera fin mars 2022. L’artiste associé et le directeur du lieu sont invités à présenter leur demande devant un comité consultatif, composé de représentants de la SACEM, des DRAC, de la DGCA ainsi que de personnalités qualifiées. L’administration se réserve le droit d’effectuer une présélection des dossiers en amont de la commission. Montant de l’aide Le montant de l’aide représente 25 000 € par année, soit un financement global de 50 000 € sur les deux années. Elle ne peut pas représenter la totalité des coûts du dispositif, d’autres partenaires financiers étant attendus. Contacts Musique et Danse Site de Strasbourg Jean Verne – conseiller musique et danse jean.verne[at]culture.gouv.fr Peggy Rougeaux – assistante coordonnatrice peggy.rougeaux[at]culture.gouv.fr tél. 03 88 15 56 95 Valérie Buchert – assistante valerie.buchert[at]culture.gouv.fr tél. 03 88 15 57 35 Site de Châlons-en-Champagne Aurélie Roguin – conseillère musique et danse aurelie.roguin[at]culture.gouv.fr Marie-Claude Nicolas – assistante marie-claude.nicolas[at]culture.gouv.fr tél. 03 26 70 36 99 Site de Metz Florence Forin – conseillère musique et danse (intérim) florence.forin[at]culture.gouv.fr Anne Iacuzzo – assistante anne.iacuzzo[at]culture.gouv.fr tél. 03 87 56 41 07 Cahier des charges Objectifs En 2005, le ministère de la Culture et la Sacem ont décidé de créer un dispositif conjoint consistant en l’association d’un compositeur à une scène pluridisciplinaire. Il constitue une déclinaison de la résidence d’artiste associé, dont les modalités sont décrites dans la circulaire du 8 juin 2016 relative au soutien à des artistes et à des équipes artistiques. Ce dispositif répond à l’objectif du ministère de la Culture et de la Sacem visant à renforcer la présence durable d’artistes et de créateurs au sein des établissements culturels. Il doit permettre d’améliorer la place de la création musicale dans les réseaux des scènes pluridisciplinaires ou scènes de création non dédiées exclusivement à la musique, en facilitant l’accès des compositeurs aux outils et aux moyens de production et de diffusion. Il permet également de donner une place structurante de la musique à moyen et long terme, non seulement pour la diffusion mais également la production et les actions d’éducation artistiques et culturelles. Enfin, ce dispositif vise à favoriser, par la présence et la médiation d’un créateur, la rencontre entre les artistes, les œuvres et le public. Son but est de proposer un cadre de collaboration partagée entre un directeur de scène pluridisciplinaire (scènes nationales, scènes conventionnées, etc.) ou scène de création non dédiée exclusivement à la musique (CDN, CCN, centres culturels de rencontre, etc.) et un compositeur, pour contribuer à l’enrichissement de leurs activités artistiques et culturelles respectives. Une attention est portée à la parité et à l’accompagnement de l’émergence des artistes associés. La Sacem qui développe un programme d’aide aux résidences-associations qui répond aux mêmes objectifs, a souhaité en mutualiser les ressources avec le ministère de la culture pour en renforcer l’efficacité et la lisibilité. La Sacem contribue au projet musical, conformément aux obligations légales relatives au soutien à la création musicale et à la diffusion du spectacle vivant (article L.324-17 du CPI). Les soutiens alloués par le ministère de la Culture et la Sacem sont attribués sur la base d’un dossier descriptif du projet et du budget afférent déposé par la scène qui accueille le compositeur. Critères d’éligibilité Le lieu dépositaire de la demande doit être un lieu pluridisciplinaire ou une scène de création non dédiée exclusivement à la musique. A titre dérogatoire pour les territoires d’outre-mer, la demande peut être déposée par un lieu dédié à la musique, sous réserve qu’il propose un partenariat avec un lieu pluridisciplinaire ou non exclusivement dédié à la musique. Le lieu dépositaire ou le compositeur bénéficiaire ne doit pas avoir fait l’objet d’un financement au titre du dispositif l’année ou la saison précédant la demande. Contenu L’association d’un compositeur ou d’une compositrice à une scène pluridisciplinaire ou scène de création non dédiée exclusivement à la musique doit donner lieu à un partenariat sur une durée de deux saisons (correspondant à deux années budgétaires). Le compositeur/la compositrice et le directeur de la scène concernée définissent en commun le projet artistique et culturel, les contenus, ainsi que les moyens humains, techniques et financiers nécessaires, en partenariat avec des interprètes et/ou ensembles et compagnies constitués. Ces éléments sont finalisés dans une convention. Le temps de présence et les modalités de participation du compositeur/de la compositrice y sont précisés. Le projet présenté doit développer et enrichir les rôles respectifs du compositeur ou de la compositrice et de la scène dans les domaines suivants : Place de la musique dans la scène : le compositeur/la compositrice est associé à l’équipe de direction de la scène pour participer à la programmation musicale du lieu. Programmation musicale : Le lieu doit programmer plusieurs projets musicaux de l’artiste associé(e) au cours de sa saison. Action culturelle et éducation artistique : le compositeur/la compositrice participe, en lien avec le service concerné de la scène, à la définition et à la réalisation d’actions culturelles, d’éducation artistique, de sensibilisation et de médiation. Le projet doit faire intervenir les acteurs des secteurs éducatif et social. Partenariats : le compositeur/la compositrice et la scène s’attachent à donner un rayonnement accru à leur action commune en nouant des partenariats allant du local à l’international. La scène doit trouver des partenariats de production et de diffusion au sein de son réseau. Par ailleurs, le compositeur/la compositrice, peut ouvrir la scène au réseau musical diversifié présent sur le territoire (ensembles indépendants, orchestres, opéras, Centre national de création musicale, festivals, conservatoires, pôles d’enseignement supérieur spectacle vivant, etc.). Moyens et budget La scène met à disposition les moyens techniques, humains et financiers, nécessaires à la production des œuvres. De plus, la scène et le compositeur s’attachent à diffuser le plus largement possible ces œuvres au travers de cessions, de coproductions et de partenariats avec d’autres structures de diffusion. La scène doit établir un budget spécifique précisant notamment la rémunération du compositeur, les coûts directs artistiques et techniques, ainsi que l’apport de la scène et les contributions des autres partenaires publics et privés. La rémunération du compositeur pour l’ensemble des activités doit être mentionnée et détaillée dans le budget. Procédure En amont du dépôt de la demande, le responsable du lieu et le compositeur ou la compositrice doivent prendre l’attache du conseiller/de la conseillère pour la musique de la DRAC concernée. Le dossier de demande comporte une présentation et une note d’intention et contextuelle de la scène et de l’artiste associé(e), le contenu du projet d’association de l’artiste à la scène, et enfin le budget spécifique sur 2 années ainsi que le budget global de la scène. Un dossier type est disponible sur demande auprès de la DRAC ou sur le site du ministère de la Culture. Le dossier de demande est déposé auprès du conseiller/de la conseillère musique de la DRAC concernée, avec copie à la DGCA – délégation musique et à la SACEM – direction de l’action culturelle. L’artiste associé et le directeur du lieu sont invités à présenter leur demande devant un comité consultatif, composé de représentants de la SACEM, des DRAC, de la DGCA ainsi que de personnalités qualifiées. L’administration se réserve le droit d’effectuer une présélection des dossiers en amont de la commission. Montant de l’aide Le montant de l’aide représente 25 000 € par année, soit un financement global de 50 000 € sur les deux années. Elle ne peut pas représenter la totalité des coûts du dispositif, d’autres partenaires financiers étant attendus. Evaluation La collaboration entre le compositeur ou la compositrice et la scène donne lieu à l’établissement d’une convention de deux ans, et fait l’objet d’une évaluation à mi-parcours et en fin de convention avec le conseiller ou la conseillère musique, en présence du responsable du lieu et du compositeur. Calendrier 2022 Les dossiers doivent être déposés au plus tard le dimanche 27 février 2022. La commission aura lieu fin mars 2022.